Джои Вавилон о музыке, исцелении и силе веры в себя

Публикация в группе: Осторожный оптимизм

Джои Вавилон музыкальное путешествие столь же многогранно и вдохновляюще, как и его звучание. С первых дней, когда он учился игре на гитаре у своего отца и пению под руководством сестры, до написания своей первой песни в возрасте десяти лет, история Джоуи отражает глубоко укоренившуюся страсть к творчеству. Живя в таких культурных центрах, как Сиэтл, Лос-Анджелес и Мехико, его музыка несет в себе суть разнообразных влияний, смешивая элементы барокко, поп-музыки, трэпа и классики в уникальный гобелен. В этом интервью Джои рассказывает о том, как музыка стала источником исцеления, как она помогла ему справиться с личными проблемами, а также о своем видении будущего, наполненного творчеством, позитивом и творческим сотрудничеством.

Джоуи, твой музыкальный путь начался в юном возрасте. Можете ли вы рассказать, что изначально вдохновило вас взять в руки инструмент и начать петь?

Ну, во-первых, мой папа всегда играл на гитаре, пел и писал музыку. А еще моя сестра потрясающе танцевала и пела, сколько я себя помню. С самого начала мой отец показал мне несколько аккордов, а сестра начала учить меня петь. Думаю, я написал песню еще до того, как выучил кавер. Мне тогда было около 10 лет.

Вы жили в разных местах, включая Сиэтл, Лос-Анджелес и Мехико. Как каждый из этих городов повлиял на вашу музыку и личностный рост?

Ну, я бы сказал, что все они очень ориентированы на музыку и по-разному. Сиэтл действительно впечатлил своим футуризмом и природой в одном лице. Лос-Анджелес научил меня эстетике и подтолкнул к тому, чтобы начать больше записывать. Мехико изменил меня навсегда, выучив испанский и посещая клубы каждую неделю.

Вы упомянули, что музыка стала источником исцеления после потери матери. Как это помогло вам пережить это горе и продолжить свой путь?

Это помогло мне найти песни, которые могли бы исцелить. Я не знаю, но музыка действительно спасает тебя от трудных времен и сохраняет хорошие времена и хорошую атмосферу.

С какими трудностями ты столкнулся в детстве, особенно в плане занятий музыкой, и как ты их преодолел?

Ну, некоторые из моих проблем заключались в том, чтобы просто совершенствоваться и становиться лучше. И я был единственным парнем в моем хоре, и надо мной за это смеялись. Меня также отталкивали мои приемные родители, так как я так сильно стремился к этому, что мне нужно было заняться наукой или чем-то еще, но я был так молод, любил музыку и просто верил в себя с юных лет. Я просто мог представить, как делаю это.

Ваш путь не всегда был легким, особенно с учетом личного опыта, такого как ваш брак. Как ваша музыка помогла вам пережить трудные времена в вашей жизни?

Просто иметь надежный выход для самовыражения, всегда выражать свою уязвимость, но также и мою присущую мне уверенность в себе. Это было так освежающе. Я очень надеюсь распространить позитив в своей музыке и сохранить его на протяжении всей своей карьеры.

За эти годы вы выпустили много музыки. Каков процесс создания песни, которая глубоко резонирует с вами, и как узнать, что песня готова к тому, чтобы ею поделились со всем миром?

Ну, во-первых, я не очень осуждаю себя, я просто позволяю этому идти своим чередом и стараюсь, чтобы оно звучало как можно лучше, прежде чем выпустить его. Иногда я делаю неожиданный релиз на Soundcloud, но иногда я уделяю больше времени, особенно своему альбому, потому что, даже несмотря на то, что я свободен от суждений, у меня все еще есть вкус, и я знаю, чего хочу. И я уверен, что если я буду усердно работать над чем-то, это будет звучать хорошо.

Говоря о вашем музыкальном стиле, вы упомянули смесь влияний барокко, поп-музыки, трэпа и классики. Как объединить эти элементы, чтобы создать звук, который кажется вам уникальным?

Я просто хочу передать чувство. Дело не столько в жанре, сколько в эстетике и атмосфере, а также в том, в каком контексте будет воспроизводиться музыка. Мне нравится привносить в звук множество различных элементов, чтобы создать что-то уникальное.

Какую роль эмоции и уязвимость играют в вашей музыке, и как вы балансируете, создавая что-то одновременно запоминающееся и глубоко выразительное?

Все вышеперечисленное зависит от того, к чему призывает песня. Я люблю запоминающуюся и динамичную музыку. Музыка, под которую можно ехать на классической машине по автостраде. Я думаю, что эмоции и уязвимость также важны для моих более запоминающихся поп-альбомов. Потому что немного попробуй это, и ты словно плачешь в клубе. Но также я воспринимаю музыку или альбом как ужин из 5 блюд. Как будто вы не собираетесь объединять все ингредиенты в одной песне, поскольку для всех остальных песен, пытающихся сделать хит, важен контекст. Так что у меня может быть очень концептуальная колыбельная, но сразу после нее у меня будет клубная пластинка, потому что в ней есть элемент неожиданности.

Вы выразили желание вдохновить других поверить в себя. Какое послание или чувство вы надеетесь, что ваши слушатели перенесут из вашей музыки?

Просто быть любовью и воплощать любовь и уверенность в себе. Воплотить чувствительность, сострадание и поэзию одновременно. Создавать красивые вещи, потому что я считаю, что мы все Художники.

Забегая вперед, каким ты видишь будущее музыки и своей карьеры в ближайшие 5-10 лет? Какие изменения вас больше всего радуют по мере развития отрасли?

Большой, большой, большой, большой, большой, красивый, успешный, драматичный и веселый.
Я в восторге от всего. Я должен верить в хорошее, и у меня все получается. Это будет крутая поездка для всех нас, творческих людей. Мы в этом вместе.

www.joeybabylon.com
https://soundcloud.com/joeybabylon
https://www.instagram.com/joeybabylon/
https://www.facebook.com/joeybabylon/
https://www.youtube.com/channel/UCJx_qJGBxmyUJ4jPHHiXttg https://www.tiktok.com/@joeybabylon?lang=en