Посмотреть галерею Изображение предоставлено: Анадолу через Getty Images Рори Сайкс погиб во время лесных пожаров в Южной Калифорнии в январе 2025 года. Покойный 32-летний актер, в число работ которого входит самостоятельный Кидди Каперсбыло 32 года, согласно его профилю на IMDb. Его мать, актриса, писатель и продюсер. Шелли Сайксрассказала о трагической смерти своего сына, когда лесные пожары опустошили округ Лос-Анджелес. Ниже, Голливудская жизнь вспоминает Рори, его работу и то, как его мама отдала ему должное. Фильмы и телешоу Рори Сайкса Согласно его аккаунту на IMDb, заслуги Рори включали самостоятельный хостинг. Кидди Каперс в конце 1990-х, а также снялся в музыкальном клипе 2009 года «Шелли Сайкс: Рэппин мама». Он также появился в интервью 2003 года на Утро с Кери-Энн. У Рори был церебральный паралич, и он был слепым У Рори было множество проблем со здоровьем, но они не позволили им помешать ему осуществить свою мечту. По данным клиники Майо, он был слеп и страдал церебральным параличом — группой состояний, которые влияют на движения, позу и даже способность человека глотать. Рори был из Великобритании В профиле Рори на IMDb указано, что он родился в Западном Йоркшире, Великобритания. Его имя при рождении было Каллум Лиланд Сайкс. Рори был гуманитарным работником Рори был не только актером, но и преданным гуманистом. Он стал соучредителем организации Happy Charity. Рори Каллум Сайкс погиб во время пожара в Малибу С большой печалью вынужден сообщить о смерти моего прекрасного сына. @Рорисикс вчерашним пожарам в Малибу. У меня совершенно разбито сердце. Рори Каллум, родившийся в Великобритании, австралиец, живущий в Америке, замечательный сын, подарок, рожденный в день рождения моей бабушки и его бабушки 29 июля 92 года… pic.twitter.com/X77xyk83gx — Шелли Сайкс (@shelleysykes) 9 января 2025 г. Мать Рори, Шелли, подтвердила, что ее сын погиб в Малибу во время разрушительных пожаров в округе Лос-Анджелес. Она написала в Твиттере: «С большой печалью я должна сообщить о смерти моего прекрасного сына @Rorysykes вчера в результате пожаров в Малибу. Я совершенно убит горем. Рори Каллум Сайкс, рожденный в Великобритании, австралиец, живущий в Америке, замечательный сын, подарок, рожденный от меня и его бабушки на день рождения 29 июля 92 года». Признавая гуманитарные усилия Рори, его силу в жизни с многочисленными проблемами со здоровьем и то, что он «заядлый игрок в RuneScape», Шелли отметила, что он «столько всего преодолел с помощью операций и методов лечения, чтобы вернуть себе зрение и научиться ходить». «Несмотря на боль, он все еще с энтузиазмом путешествовал со мной по миру от Африки до Антарктиды», — продолжила Шелли. «@rorysykes был востребованным вдохновляющим оратором @TonyRobbins, когда ему было всего 8 лет. Книга @CallumsCure, впервые опубликованная @simonschuster в Австралии, была посвящена его смелости. У @rorysykes был собственный коттедж на территории нашей телестудии Mount Malibu площадью 17 акров, украшенный всеми новейшими яблочными гаджетами, который сгорел вчера, 8 января 2024 года, в результате пожаров в Малибу. Я не смог потушить золу на его крыше из шланга, потому что вода была отключена @LVMWD Муниципальным водопроводом Лас-Вирхенеса. Даже у 50 отважных пожарных весь день не было воды! Его будет невероятно не хватать @shelleysykes, маме его домашних павлинов Эджи и Микки и всем его онлайн-поклонникам по всему миру. [sic]!”

Создание совершенно новой франшизы в мире IP-адаптаций — тяжелая работа. Просто спросите Кристиана Гудегаста, сценариста и режиссера франшизы «Воровское логово». Первый фильм из этой серии стал неожиданным хитом в 2018 году, что привело к появлению продолжения, которое сейчас выходит в кинотеатрах. Логово Воров 2: Пантера становится масштабнее и смелее, отправляясь в захватывающую захватывающую поездку по Европе, которая обещает напряженный финальный грабеж и, несомненно, станет одной из выдающихся сцен автомобильной погони года.В первой части интервью Polygon с Гудегастом мы рассказали об этой погоне на электромобиле и о том, как все это сложилось. Во второй части нашего разговора мы обсудили успех первого фильма, перенос действия в Европу, а также часы и часы исследований, которые он вложил в настоящее ограбление. О, и Логово воров 3который, по словам Гудегаста, он собирается начать писать, наряду со многими другими запланированными проектами. Пристегнитесь, любители ограблений.Это интервью было отредактировано для краткости и ясности.Polygon: Как вы оцениваете успех первого фильма? Ожидали ли вы ответа, который получили?Кристиан Гудегаст: Никогда не знаешь, да? Это так трудно предвидеть, особенно сейчас. В то время театр в какой-то степени становился немного странным. Теперь это Действительно странный. Но фильм нам очень понравился, поэтому я очень рад, что он получил такой отклик. Мы очень рады продолжать идти вперед и развивать эту франшизу. Таков был план с самого начала.И разработать с нуля что-то новое, а не комикс Marvel, какое-нибудь телешоу 70-х или ремейк какого-то другого фильма, действительно очень сложно. Поэтому мы очень гордимся тем фактом, что нам удалось это сделать. В наши дни это непросто. Есть Джон Уикс мира, есть Сикариоесть мы, и больше ничего особенного. Поэтому мы гордимся этим фактом.Это совершенно другой фильм об ограблениях, чем первый, особенно с учетом того, как европейский сеттинг влияет на фильм. На каком этапе процесса вы поняли, что хотите снять там этот фильм?С самого начала. Я провожу тонны и тонны исследований, и в исследовании Это 1, я исследовал ограбления со всего мира. Я знал, что хочу поехать в Европу — я провел много времени в Бельгии, во Франции и на Балканах, тусуясь с обеими сторонами закона — правоохранительными органами, ребятами, которые расследовали эти ограбления, и а также сами воры. Я действительно глубоко погрузился в это дело и провел много месяцев со всеми этими ребятами. А что касается правоохранительных органов, они открыли свои дела, и мы побывали на местах различных ограблений, и они показали мне, как все происходило, что делали воры, и все такое, чего не было в СМИ. Это было увлекательно.Фото: Рико Торрес/LionsgateА в это же время я поехал на Балканы, тусовался с самими ворами, очень хорошо их узнал, был ими совершенно очарован. Они все стали моими очень хорошими друзьями. Некоторые из них работали над фильмом. На самом деле меня одинаково впечатлили обе стороны закона. Я обнаружил там целую экосистему, частью которой являются и полицейские, и преступники, например, бизнес, развлечения, юриспруденция или недвижимость — все они являются частью бизнеса, и все они знают друг друга. Они уважают друг друга — или нет, в зависимости от того, — но интересно, насколько тесно переплетены их жизни, насколько хорошо они знают друг друга, как они как бы уважают друг друга. И [Den of Thieves 2 is] своего рода исследование всего этого. А еще конечно [cop and criminal protagonists] Донни [O’Shea Jackson Jr.]Ник [Gerard Butler]и их путешествие за границу.Это прекрасно соответствует тематике персонажей франшизы. А переезд в Европу также означает эстетические изменения, так что оба фильма соответствуют своему сеттингу. Кажется, что первый фильм в некоторой степени обязан таким фильмам, как Нагревать — Откуда вы взяли продолжение?Майкл Манн — потрясающий режиссер, который меня очень вдохновляет. И здесь и там есть некоторые стили и сходства. [between Heat and Den of Thieves 1.] Но мир, в котором он обитал, — это мир фантазий. Это стилизованный мир полицейских и грабителей Лос-Анджелеса, от костюмов, которые они носили, до ресторанов, которые они носили. [patronized] от машин, на которых они ездили, до домов, в которых жили. В Лос-Анджелесе нет преступного мира. Итак, мы сделали реальную версию этого. Все персонажи в Это 1 были основаны на людях, которых я знал. Действие происходит в южной части Лос-Анджелеса, в центре города, где живут все эти парни. Все, что было представлено в этом фильме — что они носят, одеваются, ходят, разговаривают — было настолько аутентично, насколько это возможно. Поэтому я хотел соответствовать такому грубому[ness]почти как нечто большее Жить и умереть в Лос-Анджелесе версия Лос-Анджелеса. А вот на этот стилистически повлияло множество влияний. Вы смешиваете их вместе. Но если бы мне пришлось указать на некоторых, Ронин — Мне выпала реальная честь работать с [John] Франкенхаймер перед своей смертью, да покоится он с миром, был своего рода моим наставником. Это был потрясающий опыт. Так Ронин был большим, и его написал мой друг Дэвид Мэмет.И тогда Гоморра сериал, режиссёр Стефано Соллима, Гоморра и Субура. Немного сексуальный зверьа потом действительно французская новая волна, все эти вещи Жан-Пьера Мельвилля, такие как Красный круг, Самурай, [as well as Jules Dassin’s] Рифифи. Это было действительно большое, большое влияние. А потом нам захотелось запечатлеть очень Средиземноморье. [atmosphere] — Если бы вы собирались снимать криминальный фильм 70-х, но сегодня в Средиземноморье, как бы он выглядел? Это был своего рода наш мыслительный процесс, и это было нашим мандатом на внешний вид и то, как мы его снимали. Много некорректированного света.Как вы думаете, каковы ключевые элементы интересной динамики грабительской команды?Напряжение, недоверие, доверие, юмор. По-настоящему узнать персонажей как людей и понять, кто что делает и кто что делает хорошо, каковы их навыки и почему. И просто динамика — по-настоящему понять, насколько нужен каждый человек и чем он на самом деле занимается. Это не просто еще один чувак, делающий что угодно. У всех у них конкретная задача. [You have to know] что это за задачи, как они их выполняют, а затем как они действуют как группа. Фото: Рико Торрес/LionsgateА затем просто для того, чтобы понять внутреннюю работу всего этого. Как они на самом деле это делают, в день ограбления? Кто это делает? Как они это делают? Эти небольшие детали и детали на этапе исследования были для меня чертовски интересными. Я имею в виду, мне нравятся эти вещи. И когда ты это видишь, Вау, бам, это просто гениально. Просто интересно, если убрать из этого этическую составляющую, то это просто действительно умный поступок. Это сочетание низких и высоких технологий, которое мне показалось очень интересным и которое мы все считали крутым. И это все реально. Обычно самые высокотехнологичные вещи побеждаются самыми низкотехнологичными способами.Что мне особенно понравилось в этом ограблении, так это внимание к деталям, показывающее каждый шаг процесса. Легко представить, как это может показаться монотонным, но это не так. Каков ваш общий подход как режиссера к таким очень детализированным сценам?Я думаю, все начинается со сценария. Если на странице это захватывающе, вы находитесь в довольно хорошем месте. Если станет скучно, ок, это проблема. И это не так. Затем, когда вы действительно увидите это физически, мы получим все необходимые инструменты и просто сделаем это, отрепетируем и посмотрим на это. [to figure out] как бы мы это снимали? А потом вы собираете все вместе и создаете звуковой дизайн.Мы хотели провести параллельные действия. Поэтому мы постоянно сокращаемся. Мы подошли к киоску безопасности. Мы переходим к консьержу, который смотрит футбольный матч в баре. Поэтому мы сокращаем звуковое оформление — атмосферу помещений. [is] постоянно меняется. Итак, идем из тишины скрытности воровства в бар и там громко, или в киоск и ребята смеются. И это делает его более интересным и более драматичным. И тогда вы, очевидно, сможете ускорить время, потому что все это своего рода скрытые сокращения времени, поэтому вы как бы перепрыгиваете через него быстрее, чем это было бы на самом деле. Итак, вы избавляетесь от лишнего благодаря тому, как вы режете фильм. А дальше уже все зависит от вкуса. Мы все подумали, что это чертовски круто, и просто смирились с этим. Что будет дальше? Есть ли еще что-нибудь в планах Thieves?Ага. Итак, есть Логово воров 3который мы вскоре напишем. И есть Мафия Иксчто может пойти дальше. По сути, это, проще говоря, мафия против ИГИЛ.И еще есть еще один проект, который я разрабатываю с Джерардом Батлером, под названием Империя. Это большая комедия из 90-х. Это почти как Крепкий орешек встречается Смертельное оружие встречается Скала или что-то в этом роде. Это большая, крепкая, олдскульная, очень антипробужденная комедийный боевик, в котором «высмеивают всех на свете», чертовски веселый и веселый.Я также работаю над фильмом ЦРУ о побеге из тюрьмы, основанным на реальной истории, и эпопеей о викингах, которая похожа на Храброе сердценазывается Берсеркер. И у меня есть пиратский фильм 17-го века «Пираты в Индийском океане». Это большой объект, который мы пытаемся смонтировать. [producer] Лоренцо ди Бонавентура позвонил Черный флаг. Итак, несколько вещей, но 3 находится в разработке, и это будет совершенно новый мир и совершенно новая сделка. Это будет совершенно, совершенно по-другому.Логово Воров 2: Пантера сейчас играет в кинотеатрах. Логово воров транслируется на Max и доступен для проката на Amazon Video, Fandango at Home и других цифровых платформах.

News came late last week that NBC was cancelling the “Magnum PI” remake. This series (which obviously took its inspiration from the Tom Selleck show that originally debuted on CBS back in December of 1980 and then went on run on that network for 8 seasons. With its final episode airing on May 8, 1988). Anyway … Over 30 years later, CBS decided to remake “Magnum.” This version of the action drama debuted on September 24, 2018 and ran for four seasons before then being cancelled. NBC picked up the “Magnum” remake where it ran for one more season before word came down on June 23rd that this action drama was being cancelled yet again. FYI: The second half of Season 5 of “Magnum” (10 episodes) has yet to air on NBC. It will be interesting to see when that final set of shows / the series finale gets scheduled. This all comes to mind this week – out ahead of the theatrical release of “Indiana Jones and the Dial of Destiny” because … Well, if CBS execs had been a bit more flexible back in 1980, the star of the original version of “Magnum PI” (Tom Selleck) would have played the lead in “Raiders of the Lost Ark.” Which was released to theaters back on June 12, 1981. That’s the part of the Indiana Jones story that the folks at Lucasfilm often opt to skim over. That Harrison Ford wasn’t George Lucas’ first choice to play Doctor Jones. Auditions for Indiana Jones – Harrison’s Not on the List Mind you, Steven Spielberg – right from the get-go – had pushed for Ford to play this part. The way I hear it, Lucas showed Spielberg a work-in-progress cut of “The Empire Strikes Back.” And Steven was so taken with Harrison’s performance as Han Solo in that Irwin Kershner film that he immediately began pushing for Ford to be cast as Doctor Jones. Whereas Mr. Lucas … I mean, it wasn’t that George had anything against Harrison. What with Ford’s performances first in “American Grafitti” and then in “A New Hope,” these two already had a comfortable working relationship. But that said, Lucas was genuinely leery of … Well, the sort of creative collaboration that Martin Scorcese and Robert DeNiro. Where one actor & one director repeatedly worked together. To George’s way of thinking, that was a risky path to follow. Hitching your wagon to a single star. Which is why – when auditions got underway for “Raiders of the Lost Ark” in 1979 — Mike Fenton basically brought in every big performer of that era to read for Dr. Jones except Harrison Ford. We’re talking: Steve Martin Chevy Chase Bill Murray Jack Nicholson Peter Coyote Nick Nolte Sam Elliot Tim Matheson and Harry Hamlin Casting a Comedian for Indiana Jones Please note that there are a lot of comedians on this list. That’s because – while “Raiders of the Lost Ark” was in development — Spielberg was directed his epic WWII comedy, “1941.” And for a while there, Steve & George were genuinely uncertain about whether the movie that they were about to make would be a sincere valentine to the movie serials of the 1930s & the 1940s or more of a spoof. It’s worth noting here that three of the more ridiculous set pieces found in “Temple of Doom” … the shoot-out at Club Obi Wan in Shanghai Indy, Willie & Short Round surviving that plane crash by throwing an inflatable life raft out of the cargo hatch and that film’s mine cart chase (which was not only inspired by Disney theme park favorites the Matterhorn Bobsleds & Big Thunder Mountain Railroad but some of the sound effects that you hear in this portion of “Temple of Doom” were actually recorded after hours at Disneyland inside of these very same attractions) …  all originally supposed to be in “Raiders of the Lost Ark.” I’ve actually got a copy of the very first version of the screenplay that Lawrence Kasdan wrote for the first “Indy” movie where all three of these big action set pieces were supposed to be part of the story that “Raiders” told. And I have to tell you that this early iteration of the “Raiders” screenplay really does read more like a spoof of serials than a sincere, loving salute to this specific style of cinema. Casting Indiana Jones – Jeff or Tom Anyway … Back now to the casting of the male lead for “Raiders” … After seeing virtually every actor out in LA while looking for just the right performer to portray Indiana Jones, it all came down to two guys: Jeff Bridges and Tom Selleck Jeff Bridges as Indiana Jones Mike Fenton was heavily pushing for Jeff Bridges. Having already appeared with Clint Eastwood in 1974’s “Thunderbolt & Lightfoot” (Not to mention that “King Kong” remake from 1976), Bridges was a known quantity. But what Fenton liked especially liked about Bridges when it came to “Raiders” was … Well, at that time, Jeff was just coming off “Heaven’s Gate.” Mind you, nowadays, because we’ve all now had the luxury of seeing the director’s cut of this Michael Cimino movie, we recognize “Heaven’s Gate” for the cinematic masterpiece that it is. But 40+ years ago, that honestly wasn’t the case. All audiences had to judge this movie by was the severely truncated version that United Artists sent out into theaters. Which – because “Heaven’s Gate” had cost $44 million to make and only sold $3.5 million of tickets – then became the textbook example of Hollywood excess. Credit: Indiewire.com Long story short: Given that being associated with “Heaven’s Gate” had somewhat dinged Bridges’ reputation for being a marketable star (i.e., a performer that people would pay good money to see up on the big screen), Jeff was now looking to appear in something highly commercial. And the idea of playing the lead in a film directed by Steven Spielberg (the “Jaws” & “Close Encounter” guy) and produced by George Lucas (Mr. “Star Wars”) was very, very appealing at that time. Bridges was even willing to sign a contract with Spielberg & Lucas that would have then roped him into not only playing Indiana Jones in “Raider of the Lost Ark” but also to appear as this very same character in two yet-to-be-written sequels. Better yet, because “Heaven’s Gate” had temporarily dimmed Bridges’ star status, Jeff was also willing to sign on to do the first “Indy” film for well below his usual quote. With the understanding that – should “Raiders of the Lost Ark” succeed at the box office – Bridges would then be paid far more to appear in this film’s two sequels. That seemed like a very solid plan for “Raiders.” Landing a known movie star to play the lead in this action-adventure at a bargain price. Ah, but standing in Mike Fenton’s way was Marcia Lucas. Tom Selleck as Indiana Jones Marcia Lucas, who had seen Tom Selleck’s audition for “Raiders” (And you can see it as well. Just go to Google and type in “Tom Selleck” and “Indiana Jones.” And if you dig around for a bit, you’ll then see a feature that Lucas & Spielberg shot for “Entertainment Tonight” back in 2008 [This story was done in support of the theatrical release of “Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skull”]. And as part of this piece, George and Steve share Tom’s original audition for “Raiders.” And what’s genuinely fascinating about this footage is that Selleck’s scene partner is Sean Young. Who – at that time, anyway – was up for the role of Marion Ravenwood) and kept telling her husband, “You should cast this guy. He’s going to be a big star someday.” And given that George was smart enough to regularly heed Marcia Lucas’ advice (She had made invaluable suggestions when it came to the editing of “American Graffiti” and the original “Star Wars.” Not to downplay George Lucas’ cinematic legacy, but Marcia Lucas was a world-class storyteller in and of her own right), Lucas then reached out to Spielberg and persuaded him that they should cast relative unknown Tom Selleck as Doctor Jones over the already well-known Jeff Bridges. Now don’t feel too bad for Jeff Bridges. When he lost out on playing the lead in “Raiders of the Lost Ark,” Jeff then accepted a role in the very next, high profile, sure-to-be-commercial project that came along. Which turned out to be Disney’s very first “TRON” movie. Which was eventually released to theaters on July 9, 1982. Back to Tom Selleck now … You have to remember that – back then – Selleck was the handsome guy who’d already shot pilots for six different shows that then hadn’t gone to series. Which was why Tom was stuck being the guest star on shows like “The Fall Guy” and “Taxi.” Whereas once word got out around town that Selleck was supposed to play the lead in a project that Spielberg was directed & Lucas was producing … Well, this is when CBS decided that they’d now take the most recent pilot that Tom had shot and then go to series with this show. That program was – of course – the original “Magnum PI.” And it’s at this point where our story started to get complicated. “Magnum PI” – Two Out of Three Say “Yes” Okay. During the first season of a TV show, it’s traditionally the network – rather than the production company (which – in this case – was Glen A. Larson Productions. The company behind the original versions of “Battlestar Galactica” & “Knight Rider”) or the studio where this series is actually being shot (which – in this case – was Universal Television) that has all the power. And in this particular case, the network execs who were pulling all the strings behind-the-scenes worked for CBS. And when it came to the first season of “Magnum PI,” CBS had a deal with Glen A. Larson Productions and Universal Television which stated that the talent which had been contracted to appear in this new action drama would then be available for the production of at least 13 episodes with an option to shoot an additional 9 episodes (This is known in the industry as the back nine. As in: the last nine holes of a golf course). Anyway, if you take those initial 13 episodes and then tack on the back nine, you then get 22 episodes total. Which – back in the late 1970s / early 1980s, anyway – was what a full season of a network television show typically consisted of. Anyway … The contract that Selleck had signed with Glen A. Larson Productions, Universal Television & CBS stated that he had to be available when production of Season One of “Magnum PI” began in March of 1980. More to the point, Tom also had to be available should CBS exercise its option to air 22 episodes of this new series on that television network over the course of “Magnum PI” ‘s first season.   Which then made things complicated for George Lucas & Steven Spielberg because … Well, in order for “Raiders of the Lost Ark” to make its June 12, 1981 release date, that then meant that production of the first “Indy” movie would have to get underway no later than June 23, 1980. But here’s the thing: Production of Season One of “Magnum PI” was scheduled to run through the first week of July of that same year (1980). So in order for Tom Selleck to play Indiana Jones in “Raiders,” he was going to need to be wrapped on production of “Magnum PI” by June 22, 1980 at the absolute latest. So Spielberg & Lucas went to Glen A. Larsons Productions and asked if Selleck could please be sprung from his “Magnum PI” contractual obligations by June 22nd. And they said “Yes.” Then Steven & George went to Universal Television and asked executives there for their help  in clearing Tom’s schedule so that he’d then be available to start work on “Raiders.” And they say “Yes” as well. Spielberg & Lucas now go to CBS. But instead of the quick “Yeses” that they got from officials at Glen A. Larson Productions and Universal Television, it takes those suits at the Tiffany Network weeks before they then decided to say “No, they couldn’t release Tom Selleck early to go work on ‘Raiders’ “ because … I’ve never really been able to get a straight answer here as to why CBS execs dug in their heels here. Why they flat-out refused to release Selleck early from his “Magnum PI” contractual obligation and allow him to go shoot “Raiders.” Payback from “The Star Wars Holiday Special” Trash Talk That said, it is worth noting that “The Star Wars Holiday Special” aired on CBS back in November of 1978. And given that – in the years that followed —  Lucas wasn’t exactly shy when it came to saying how much he hated that two hour-long presentation (Or – for that matter – how George really regretted caving into the requests of CBS execs. Who had insisted that television stars long associated with the Tiffany Network – people like Art Carney, Harvey Korman & Bea Arthur – be given prominent guest starring roles in “The Star Wars Holiday Special”). And I’ve heard whispers over the years that CBS executives preventing Tom Selleck from appearing in “Raiders” could be interpreted as the Tiffany Network getting some payback for what George had said publicly about the “Star Wars Holiday Special.” Harrison Ford Comes to Rescue “Indiana Jones” Anyway … It’s now literally just weeks before production of “Raiders of the Lost Ark” is supposed to begin and Spielberg & Lucas have just learned that that they’ve lost their film’s star. CBS is flat-out refusing to release Tom Selleck early from his “Magnum PI” contractual obligation. So Steven & George now have to find someone else to play Indy … and fast. The real irony here is … The American Federation of Television and Radio Artists would go on strike in the Summer of 1980. Which then shut prematurely shut down production of the first season of “Magnum PI.” (As a direct result, the first full season of this action drama to air on CBS only had 18 episodes, rather than the usual 22). And because this job action lasted ‘til October 23rd of that same year … Well, this meant that Tom Selleck would have actually been free to start shooting “Raiders of the Lost Ark” on June 23, 1980 because production of Season One of “Magnum PI” was already shut down by then due to that AFTRA strike. But no one knew – in May of 1980, anyway – that this job action was going to happen in just a few weeks. All that Steven Spielberg & George Lucas knew was that they now needed a new lead actor for “Raiders.” And circling back on Jeff Bridges was no longer an option. As I mentioned earlier, Jeff had agreed to do “TRON” for Disney. And – in the interim – Bridges gone off to shoot “Cutter’s Way” for MGM / UA. Credit: EW So this is where Harrison Ford enters the equation. As he recalls: In May of 1980, I get a call from George Lucas. Who says ‘I’m messaging a script over to you this morning. As soon as it gets there, I need you to immediately read this script. Then – as soon as you’re done – I need you to call. So the script arrives and it’s for ‘Raiders.’ I read it and it’s good. So I call George back and say ‘It’s good.’ And he then says ‘Would you be interested in playing Indy?’ I say that it looks like it would be a fun part to play. George then says ‘ That’s great to hear. Because we start shooting in four weeks. Now I need you to meet with Steven Spielberg today and convince him that you’re the right guy to play Indy.’ Of course, given that Spielberg had been pushing for Ford to pay Indy ever since he had first seen that work-in-progress version of “The Empire Strikes Back” … Well, Harrison’s meeting with Steven was very, very short. And just a few weeks later, Spielberg, Lucas & Ford were all at the Port de la Pallice in La Rochelle. Where – on the very first day of shooting on “Raiders” (which – again – was June 23, 1980)– the scene that was shot was the one where that Nazi sub (the one that Indy had lashed himself to its periscope by using his bullwhip as a rope) was arriving at its secret base. And all of this happened because Harrison immediately agreed to do “Raiders of the Lost Ark” when the part of Indy was first offered to him in mid-May of 1980.   Before “Star Wars” was “Star Wars” So why such a quick yes? Well, you have to remember that “Empire Strikes Back” wouldn’t be released to theaters ‘til May 21, 1980. And no one knew at that time whether this sequel to the original “Star Wars” would do as well at the box office as “A New Hope” had back in 1977 (FYI: “Empire” would eventually sell over $500 million worth of tickets worldwide. Which is roughly two thirds of what the original “Star Wars” earned three years earlier). More to the point, the four films that Harrison had shot right after “A New Hope” / prior to “Empire Strikes Back” (i.e., “Heroes” AND “Force 10 from Navarone” AND “Hanover Street” AND “The Frisco Kid”) had all under-performed at the box office. So to Ford’s way of thinking, taking on a role that Tom Selleck was no longer available to play – one that had the potential of spawning two sequels – seemed like a very smart thing to do. Especially after three years of cinematic stumbles. By the way, whenever this topic ever comes up, Harrison Ford is very gracious. He always makes a point of saying that he’s grateful to have gotten this career opportunity. More to the point, that he still feels kind of bad that Tom Selleck never got the chance to play this part. Tom Selleck After “Indiana Jones” That said, we shouldn’t feel too bad for Tom Selleck. After all, the original “Magnum PI” proved to be a long running hit for CBS. And in an effort to smooth over any residual bad feelings that may have resulted from Tom being forced to give up “Raiders” back in May of 1980, Selleck was eventually allowed to create his own production company (i.e., T.W.S. Productions, Inc. As in Thomas William Selleck Productions). Which – after the fact – was then cut in on some of those “Magnum PI” -related revenue streams. More to the point, while “Magnum PI” was on hiatus following its second year in production, Selleck flew off to Yugoslavia. Where he then shot his own Indiana Jones-esque film for theatrical release. Which was called “High Road to China” in the States, but – overseas – was promoted as “Raiders of the End of the World.” FYI: Warner Bros. released “High Road to China” stateside 40 years ago this year. On March 18, 1983, to be exact. It didn’t do all that great at the box office. $28 million in ticket sales versus $15 million in production costs. And over the years, there’s even been some talk of finding a way to maybe set things right here. By that I mean: Finally finding a way to officially fold Tom Selleck into the world of Indiana Jones. Could Tom Selleck Work with Indiana Jones? The way I hear it, between the time when “Indiana Jones and the Last Crusade” was theatrically released in May of 1989 and when “Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skull” debuted in May of 2008, there were a number of ideas for Indiana Jones sequels tossed around. And from what I’ve been told, there was at least one treatment for a fourth Indiana Jones film written that proposed pairing up Harrison Ford & Tom Selleck. With the idea here being that Selleck was supposed to have played Ford’s brother. Obviously that film was never made. And – no – I don’t know what state Indiana Jones’ brother was supposed to be named after. This article is based on research for Looking at Lucasfilm “Episode 80”, published on June 29, 2023. Looking at Lucasfilm is part of the Jim Hill Media Podcast Network.