3 часа назад 3 часа назад

CRYME: от футбольного поля до Boiler Room, видение SEVEN и построение квир-будущего в техно [interview]

добавил Ева Бергеp 3 часа назад3 часа назад

203views

Публикация в группе: Осторожный оптимизм

КРИМберлинский диджей, продюсер и соучредитель СЕМЬявляется силой, меняющей хаус и техно-сцену своей заразительной энергией и раздвигающим границы звуком. Известный своими динамичными сетами и описанный сверстниками как «мастер ритма», КРИМ быстро оставил свой след шестью EP, мировыми турами и выступлениями в таких знаковых коллективах, как Порноцептуальный. Его лейбл, СЕМЬподдерживает артистов Queer и FLINTA*, создавая воодушевляющий, прогрессивный хаус и техно, излучающие любовь и инклюзивность. Со своим последним EP Реальность Раш поднимая волны, мы догнали КРИМ поговорить о вдохновении, артистизме и ярком будущем, которое он строит для танцпола.

Слушайте Реальность Раш и прочитать интервью с КРИМ ниже.

Задайте нам тон. Почему искусство?

Это было почти совсем по-другому. Я играл в футбол с пяти лет и занимался этим пятнадцать лет, и тогда я думал, что это может стать моей карьерой. Но потом я нашел клубы и ночную жизнь! У меня был период работы механиком, который я ненавидел и который совершенно не подходил для этого, лол – очень рано утром и определенно не подходил для моей творческой стороны. Но затем нас ударили годы Короны, и я начал диджеить в своей спальне, проводя небольшие прямые трансляции, которые смотрели всего пять друзей, и я понял, что нашел свое призвание.

Что первично при продюсировании – звук или идея?

Обычно у меня есть представление о том, что я хочу создать – атмосфера или жанр, который играет у меня в голове. Обычно я начинаю с басовой партии и ударных, затем ищу вокал, и тогда все начинает жить своей собственной жизнью. Иногда готовый продукт совсем не похож на мою идею. Но это такой захватывающий процесс, и мне это нравится, и в этом искусство.

Есть ли в вашем материале какое-либо сотрудничество?

Да, много. В моем нынешнем релизе есть ремикс Кристофа Фауста, который в этом году стал моим хорошим другом, и мне нравится с ним работать. Затем, в мае, в SEVEN мы выпускаем совместный EP – CRYME x Ben Reymann, который меня очень волнует. Бен приехал ко мне на неделю, и мы записали весь EP за неделю в студии, это было очень весело.

Музыкальное видение SEVEN основано на пересечении хауса и техно, поэтому сотрудничество с артистами, известными в другом жанре, действительно является ключевым моментом. В прошлом году я провел спонтанную B2B-конференцию прямо дома с моим другом Слином. техно-художник, и это было ооочень хорошо. Несмотря на то, что у нас разные стили и музыка, это действительно сработало. Итак, его первая публичная выставка состоится на вечеринке SEVEN в Else, Берлин, в конце мая.

Что у вас сейчас в плейлисте?

Плейлист My Club полон старой и новой школы, от дип-хауса до дип-техно, а также немного неизданной музыки от SEVN. Некоторые треки, которые я играл на своем последнем концерте, включают «Redskap» Малина Джини, «Landcrusing» Фреда Нейсена и «Fearless» группы Retromigration.

Расскажите нам о химии, которая возникает у вас с поклонниками на сцене.

Химия очень важна на концерте, и я всегда стараюсь проникнуться этой атмосферой и правильно подключиться. Это начинается с понимания того, о чем идет речь, и кто представляет собой толпу, а также с общения с другими артистами перед выступлением, особенно с артистами до или после меня. Кроме того, мне всегда нравится приходить на концерт немного раньше, чем я начну, чтобы впитать атмосферу и посмотреть, что нравится людям. Именно в такие моменты и после этого я действительно решаю, во что буду играть. Я всегда прихожу на концерт с заранее подготовленным набором треков, но всегда вношу изменения, а иногда и вовсе выбрасываю его, когда встречаю толпу.

С какими приемами вы экспериментируете, чтобы получить оригинальное звучание?

Я каждый день нахожусь в студии, продумываю и обдумываю идеи, слушаю новую и старую музыку и работаю с друзьями и коллегами. Наличие большого количества друзей на сцене, которые также продюсируют, действительно помогает. Иногда это приводит к официальному сотрудничеству, как, например, мой EP, который выйдет позже в этом году с Беном Рейманном, где мы разработали действительно отличный звук. Иногда это менее официально, и это просто друг, дающий совет или новый взгляд на то, что я создаю.

Реальность Раш похоже на путешествие во времени: классические корни дома сочетаются с футуристической атмосферой. Если бы EP представлял собой вечеринку, какие моменты в треках ознаменовали бы пик вечеринки, а какие были бы созерцательной прогулкой домой?

Peak of the Party мог бы стать микс Reality Rush Кристофа Фауста, он отлично справился с этим миксом, мне нравится дополнительный вокал, который он добавил, и он замедлил его до 126 ударов в минуту, что действительно добавило чего-то особенного. Тогда я думаю, что ремикс Месмера на тот же трек мог бы стать прогулкой домой.

Проведите с нами день в студии звукозаписи.

Мне нравится прийти около 11, выпить кофе и надеть наушники. У меня не часто бывает длительный творческий застой, я имею в виду, что иногда я застреваю на несколько часов, но это все. Наш пес Уэсли часто сидит у меня на коленях за столом, он любит быть в центре событий. Обед или ужин будут за моим столом, и я буду работать допоздна. Когда вы чувствуете атмосферу нового трека, я снимаю наушники, внимательно слушаю студийные колонки и пытаюсь почувствовать, как он будет звучать в клубе. Если мне повезет, мой парень и менеджер Гленн принесет мне ужин к столу, и я продолжу продюсировать до позднего вечера.

Был ли в вашей жизни определенный момент, когда вы подумали: «Это то, чем я хочу заниматься»?

Да. Я это хорошо помню. Когда я увидел, как Хани Дижон играет ее сет Boiler Room x Sugar Mountain в 2018 году, я подумал: я хочу это сделать, это мог бы быть я.

Есть ли на вашем радаре новые художники?

Создание нашего лейбла SEVEN отлично подходит для этого и связало меня со многими замечательными новыми артистами посредством выпуска, а также серий миксов. В марте у нас выйдет EP от Posture x Sparkly Pony – они пока не очень известные артисты, они определенно только появляются, но, боже мой, это фантастический EP, и в нем есть несколько моих самых любимых треков, которые мы выпустим в этом году. В этом релизе есть ремиксы от 131bpm и eoin DJ, которые также являются фантастическими начинающими артистами.

SEVEN занимают свою нишу в качестве пристанища для квир-голосов и голосов FLINTA в стиле хаус и техно. Если бы ваш лейбл устроил вечеринку по воссоединению семьи SEVEN, как бы выглядела атмосфера вечера – кто на сцене, какой первый трек и какова энергия на танцполе?

Мне бы хотелось, чтобы на площадке был b2b, где хаус-диджей и техно-диджей работали вместе, чтобы создать какое-то межсекционное волшебство. Я надеюсь, что первым треком будет что-то из SEVEN, возможно, мы начнем с Stretch & Repeat от Sparkly Pony. Атмосфера на танцполе легкая – это улыбки и счастливые лица. Вот откуда взялся слоган нашего лейбла: «Улыбайся, когда танцуешь».

Что стимулирует ваши творческие способности?

Слушаю музыку других исполнителей, хожу по музыкальным магазинам и копаюсь с друзьями. Слушать работы других людей действительно вдохновляет. Да, и, очевидно, ходить на вечеринки.

Познакомьте нас с вашей коллекцией оборудования, технологий или программного обеспечения, которые сопровождают ваше творческое самовыражение.

Когда дело доходит до технологий, я довольно прямолинеен: Ableton на моем Mac, пара хороших наушников Sennheisser и пара студийных мониторов HEDD Audio — сделаны в Берлине, и мне нравится звук. Помимо этого, есть только миди-клавиатура и Oktatrack, которыми я не часто пользуюсь, но в этом году мне очень хочется получить больше.

Над какими-нибудь сторонними проектами вы работаете?

Да, я также являюсь частью команды Hinterhaus, нового интернет-журнала, в котором делятся историями людей, отмечающих возникновение подземной ночной жизни. Мы работали над ним почти год, и только что вышла наша первая статья — интервью с художником. Нам с ABS8LUTE нравится этот альтернативный проект, это действительно весело и отличный способ познакомиться с новыми людьми.

См. также

Как вы усовершенствовали свое мастерство с тех пор, как пришли в индустрию?

Ну, я начал как диджей, микшируя, выступая и развивая свои навыки, а затем два года назад я начал продюсировать, и это самое большое изменение. Быть продюсером и ди-джеем — это здорово, когда тебе приходится играть в клубе какую-нибудь свою собственную работу и смотреть, как люди реагируют — нет ничего лучше, чем видеть, как светятся лица людей и их тела двигаются, когда включен трек, который ты написал сам. И теперь, будучи владельцем лейбла и искателем талантов, я просто поразительно видеть, как люди в клубах реагируют на музыку, которую я заказал у артистов, которых нашел.

Рассказываем для нас новости: чего нам ожидать от вас в этом году?

Настолько интересный год впереди. У меня приближается третий тур по Азии, на этот раз с Pornceptual, резидентом которого я стал в прошлом году, и это будет весело. Я впервые играю на Wire Festival в Нью-Йорке, и у меня есть веселая B2B встреча с Пабло Боззи, который приедет на Feel Festival в июле.

Наш лейбл SEVEN очень активен: в мае состоится наша первая большая вечеринка в Берлине в ELSE, на которой у нас будет невероятный состав исполнителей House и Techno, и я буду играть b2b на открытом воздухе со своим другом Slin.

SEVEN выпускает круглый год – 10 EP и 3 VA. да, и в конце весны мы откроем наш новый офис, музыкальный магазин и общественное пространство на Торштрассе, 220 в Берлине, так что это будет весело. О, и я впервые на Whole Festival со своей семьей из Де Реюни, где я тоже проживаю – я тоже не могу этого дождаться!