Новая выставка Национальной галереи Сингапура представляет пять женщин-художниц-новаторов из региона.

СИНГАПУР – Пластиковая крышка для еды и набор из трех фартуков, купленные в универмаге «Робинсонс», вряд ли станут предметами для художественной выставки. Но эти предметы повседневного обихода были использованы сингапурской художницей Амандой Хенг в двух работах, которые являются частью новой выставки Национальной галереи Сингапура «Не бойся власти: женщины, представляя иначе».

Выставка, которая откроется 9 января и продлится до 15 ноября, объединяет работы пяти женщин-новаторских женщин-художниц Юго-Восточной Азии и является результатом трехлетней работы.ар исследовательские усилия. На выставке представлено более 45 работ, а также множество архивных материалов Долорозы Синаги из Индонезии, Имельды Каджипе Эндайи из Филиппин, Нирмалы Датт из Малайзии и Фаптавана Суваннакудта из Таиланда.

Объединив свои работы, сокураторы Джолин Ло и Циньи Ли надеются подчеркнуть жизненный опыт этих художников-новаторов.

Г-жа Ло говорит: «Многих из этих художниц другие часто называли феминистками или женщинами-художницами. Но наша цель здесь не столько представить их как таковых или объединить их в ложное единство, сколько пригласить всех начать с искусства.ркс тo понять, о чем говорили эти художники, исходя из собственного жизненного опыта. Мы хотим отсрочить этот импульс, чтобы классифицировать их».

Она подчеркивает, что выставка не является обзором, но ее сравнительный характер действительно выявляет общие нити в произведениях этих женщин.

Хотя некоторые могут счесть их феминистками редукционистами, нет сомнений, что эти художницы отдавали приоритет женщинам в своих художественных практиках, подчеркивая центральные для женщин проблемы и переосмысливая дискуссии о гендерных ролях.

Вышеупомянутые предметы, использованные Хэном, например, напрямую противостоят проблеме невидимого женского труда в то время, когда эта фраза еще не получила широкого распространения.

Синяя пластиковая крышка для еды был часть She And Her Dishcover (1991), ранней инсталляции, впервые показанной в Сингапурском художественном музее в рамках выставки «Женщины и их искусство». Фартуки были часть перформанса 2003 года под названием «Служба на дому», посвященного проблеме невидимого домашнего труда.

Другие женщины-художницы также говорили о том, что личное часто становится политическим, когда женщины пытаются выразить свои опасения публично.

Например, скромная скульптура Долорозы, изображающая связанную женщину с кляпом во рту, давшая название выставке, — это работа 2003 года, отдающая дань уважения женщины политические заключенные, содержащиеся под стражей без суда в рамках режима «Нового порядка» в Индонезии.

Г-жа Ли добавляет: «Скульптуры Долорозы очень просто рассказывают обо всех этих женщинах, которых заставили замолчать.; политические заключенные; ад-йих семьи, которых затронули такие проблемы».

Художница, которую ласково называют Ибу Доло, также любит изображать женщин, сгруппированных в группы, подчеркивая силу солидарности и прославляя стойкость обычной женщины.

Первая работа, которую посетитель встречает на выставке, — ее скульптура «Мы будем сражаться» (2004/2025), бронзовая скульптура, стоящая за пределами пространства галереи. Работа посвящена принудительной расчистке трущоб правительством, а группа перемещенных женщин изображена в резко активных позах, сжимающих в руках котелок с выпуклым днищем и баюкающих ребенка.

Г-жа Ло говорит: «Они опираются на друг друга. В каком-то смысле они получают власть от этого коллективизма. И это задает тон выставке: существует коллективное расширение прав и возможностей женщин».

Это черпание силы из группы также отражается в стремлении художников к самоорганизации. Среди произведений искусства есть архивные материалы, указывающие на неформальные связи, сложившиеся между этими практикующими врачами из Юго-Восточной Азии. Г-жа Ли вспоминает упоминание фапс Ибу Доло, когда она работала с последней на Джакартской биеннале 2021 года, и Ибу Доло воскликнула: «О, я ее знаю».

Самым известным примером женского сетевого взаимодействия является проводимый два раза в год художниками Womanifesto, основанный в Таиланде в 1997 году, который объединил женщины художники в неформальном обмене, а также на официальных выставках. Фотографии первых лет существования — это упражнение для любителей искусства, поскольку на них можно заметить таких художников, как Хэн.

Хенг также активно поддерживала коллег-женщин-художников, основав организацию «Женщины в искусстве Сингапура» (Witas), которую она отказалась зарегистрировать, поскольку отказалась ввести формальную иерархию в организацию.

Г-жа Ло подчеркивает, что выставка не является обзором, а скорее «очень целенаправленной и сравнительной выставкой, которая предлагает каждому задуматься о связях между художниками».

Лучшее подтверждение тщательному учету на выставке индивидуальных голосов художников исходит от фапскоторый говорит: «Это первый раз, когда мою практику внимательно рассмотрели. Я почувствовал, что меня слушают, меня слышат, а не загоняют в рамки».

Где: Галерея Ngee Ann Kongsi Concourse, Национальная галерея Сингапура, уровень B1, 1 St Andrew's Road
Когда: С 9 января по 15 ноября, с 10:00 до 19:00 ежедневно.
Допуск: Бесплатно
Информация:

Изобразительное искусствоНациональная галерея СингапураВыставки