Родной город: Мариетта, Джорджия
В настоящее время находится в: Нэшвилл, Теннесси
Любимое хобби: тренировки
Любимый артист(ы): Пост Мэлоун, Морган Уоллен
Эшли Уоллс — восходящая кантри-исполнительница, чьи искренние истории и проникновенные песни покорили сердца многих. Под влиянием любви своего дедушки к музыке Эшли начала свой музыкальный путь в юном возрасте, в конечном итоге выступая на сцене с такими легендами, как Билли Рэй Сайрус.
Она оттачивала свои навыки в Университете Джорджии, изучая маркетинг и музыкальный бизнес, что помогло ей ориентироваться в музыкальной индустрии. Преданность, вера и способность Эшли общаться с поклонниками через социальные сети способствовали ее росту как артистки, сделав ее историю наполненной настойчивостью и страстью.
Как ваша ранняя любовь к музыке повлияла на ваш нынешний музыкальный стиль?
Мои родители любят напоминать мне, что, как только я научился говорить, я подбегал к незнакомцам и тут же предлагал писать для них песни — так что, думаю, музыка всегда была у меня в крови. Большую роль в этом сыграл мой дедушка. У него дома всегда была стальная пластина, и всякий раз, когда я приходил к ней, мне не терпелось вытащить ее и поиграть.
Эти визиты стали одними из моих любимых моментов в детстве. Он любил старую музыку в стиле кантри, особенно Джонни Кэша, и я думаю, что бунтарский характер Кэша произвел на меня неизгладимое впечатление. Это то, что я пытаюсь передать сегодня в своей музыке.
Как изучение маркетинга и музыкального бизнеса в UGA помогло вам в вашей музыкальной карьере?
Как ни странно, я поступил в UGA, думая, что стану врачом. Скажем так, я очень рад, что сменил специальность, потому что предварительная медицинская подготовка не сильно помогла бы в музыке — ха! Музыкально-деловая программа в UGA была потрясающей. Наши профессора были не просто академиками; они все еще были активны в отрасли, и нам было нелегко.
Нам пришлось запоминать тонны материала, решать реальные проблемы и проходить стажировку на различных должностях в музыкальном бизнесе. Этот практический опыт дал нам глубокое понимание и уважение ко всем аспектам отрасли. Кроме того, у меня появились друзья на всю жизнь, которые были частью моего пути. Эти занятия действительно подготовили меня к реальности музыкальной карьеры.
Что было самым сложным в переходе от студента к полноценному музыканту? Какой совет вы бы дали другим артистам, идущим по схожему пути?
Переход от студенческой жизни к трудовой деятельности сложен для любого, но особенно он уникален в музыке или в предпринимательстве. Вы растёте, веря, что взрослые всё это выяснили, а затем внезапно вы оказываетесь в мире без структуры, без четкого руководства, и понимаете, что ни у кого нет ответов на все вопросы. Это странное, но важное осознание.
Мой совет другим художникам, идущим по этому пути, — поверить, что у Бога есть план для вас, и сосредоточиться на качестве, а не на количестве в ваших отношениях. Окружение себя поддерживающими и позитивными людьми имеет решающее значение, потому что негатив может серьезно подорвать вашу карьеру. Оставайтесь на земле, сохраняйте веру и постройте круг, который поднимет вам настроение.
Можете ли вы рассказать нам о своем типичном процессе написания песен?
В эти дни мне очень понравилось соавторство. Как прирожденному исполнителю, присутствие других авторов в комнате побуждает меня развивать свои идеи и сосредоточиться на завершении песни.
Обычно мы начинаем с того, что ходим по кругу и делимся идеями, пока не находим ту, которая волнует всех. Дальше все зависит от сотрудничества — создания трека, создания мелодии и доработки текста. К концу сессии у нас обычно уже готова полная демо-версия. Это такой полезный процесс – видеть, как песня оживает благодаря энергии и вкладу других.
Вы открылись для таких громких имен, как Билли Рэй Сайрус. Как вы воспользовались этими возможностями и чему вы научились из этого опыта?
Честно говоря, большинство моих возможностей были похожи на божественное вмешательство. Я постоянно работаю, но перерывы приходят из самых неожиданных мест. Например, кто-то услышал, как я пишу в общей комнате, а в другой раз моя песня играла в парикмахерской — просто дико, как маленькие моменты могут привести к большим возможностям.
Из опыта, например, на разогреве у Билли Рэя Сайруса, я научился всегда оставаться готовым и проявлять себя, потому что никогда не знаешь, кто смотрит или слушает.
Социальные сети полностью изменили правила игры для независимых художников. Тот факт, что вы можете опубликовать что-то и органично донести это до такого количества людей — бесплатно — просто невероятен.
В то время как лейблы имеют преимущества благодаря своим связям и расходам на рекламу, социальные сети уравнивают правила игры так, как это было невозможно раньше. Моя стратегия довольно проста: я стараюсь постоянно публиковать сообщения, чтобы оставаться заметным и вовлеченным. Я также стараюсь отвечать на все комментарии. Если кто-то находит время, чтобы оставить комментарий, я хочу это выразить — это такой небольшой способ выразить признательность, но он очень много значит для меня. 💕
Как вы управляли своими финансами на раннем этапе и какой совет вы бы дали артистам в подобных ситуациях?
Это определенно одна из самых сложных частей работы художника. Создание музыки, путешествия, продвижение — все это стоит денег и временами может показаться непосильным. Для меня это сводилось к упорному труду, хранению верности и разумному расходованию средств.
Мой лучший совет — сосредоточиться на том, что действительно важно для вашей карьеры, и не тратить деньги на ненужные вещи. Расставьте приоритеты для своих целей, инвестируйте с умом и верьте, что последовательные усилия окупятся в долгосрочной перспективе.
Что бы ты сказал начинающим инди-артистам, пытающимся оставить свой след в музыкальной индустрии?
Лучший совет, который я когда-либо получал, дал мой отец, когда я учился читать. Помню, как однажды ночью я так расстроился, плакал в постели и кричал: «Это слишком тяжело!» Он спокойно открыл книгу и сказал: «Неважно, сложно ли это — ты справишься».
Это простое послание сопровождало меня во всем: от участия в сложных концертах во время болезни до создания экстра-вокального образа в студии. Для начинающих инди-артистов мой совет один и тот же: просто сделай это. Преодолейте трудности, даже если это кажется невозможным. Тяжелые вещи делают вас сильнее и помогают расти.
Как Playlist Push способствовал вашему росту как артиста?
Playlist Push стал отличным инструментом для моего роста. Они поместили мою музыку в плейлисты, которые познакомили меня с новыми преданными подписчиками. Удивительно, как правильная экспозиция может связать ваши песни со слушателями, которым действительно нравится ваше творчество.
Хотите продвигать свою музыку?
Попробуйте наши услуги по представлению плейлистов Spotify и продвижению музыки в TikTok.
КОММЕНТЫ